漫话“唱和诗”

——斯舜威

诗词唱和，是中国传统文人的一种艺术生活方式，也是古诗词特有的一种酬答形式。

唱和诗一般分三种：一是步韵（次韵）。步、次，即步随、依次的意思，和诗者依次使用与原诗相同的韵字。韵、字、次序皆同。古诗中常见的步韵作答、步韵奉酬、步韵和之、步韵奉和、因步韵、奉和…次韵、次韵和…、次韵…见寄等，都属于步韵。与原诗作者相距远可用“遥和”、“遥次”，原诗作者是古人或已去世的同时代人，可用“追和”。二是“用韵”，用原诗的韵脚，却不必按照次序，可以先后调换。三是“依韵”，亦称同韵，和诗与被和诗同属一韵部，但不必用其原韵字。另外还有不讲究和韵的唱酬现象，不在此列。

这次“追韵缶翁”唱和活动，采用“步韵”的方式，严格按照吴昌硕的原韵及其顺序，用《平水韵》。“平水韵”为宋末山西平水人刘渊所编，计106韵，为历代诗词家所普遍采用。

如：题梅诗为“七阳”，首句仄起仄收不押韵，二、四句押韵（阳、装）；

题兰诗为“十二侵”，首句仄起仄收不押韵，二、四句押韵（心、襟）；

题竹诗为“一东”，首句平起平收押韵，一、二、四句押韵（钟、丛、风）；

题菊诗为“六麻”，首句仄起平收押韵，一、二、四句押韵（家、花、涯）。

格律诗除了押韵，还有平仄、粘对规则需要注意。平就是平声，平声以外的都是仄声。古汉语平、上、去、入四声，平声是平，上、去、入都是仄声。现代汉语把平声分为阴平、阳平，把入声分解到了阴、阳、上、去之中。阴平、阳平中的入声字也是仄声，如我们常见的屋、竹、服、伏、福、熟等都是入声字，现代汉语是平声，但按照《平水韵》都属于仄声。

关于粘对，格律诗的句式规则是：对句相对，邻句相粘。对句就是一联中的上句和下句，对句相对是指一联中的上下两句平仄刚好相反。如上句为“仄仄平平平仄仄”，下句就是“平平仄仄仄平平”，或上句为“平平仄仄平平仄”，下句则为“仄仄平平仄仄平”。邻句是指上联的下句和下联的上句。相粘的原意为相同，但在格律诗中，由于下句最后一个字为平声，而上句最后一个字为仄声，所以只能是头粘而尾不粘。根据粘对原则，我们就能推出五绝、七绝、五律、七律的任何一种平仄格式。

试以吴昌硕题梅诗为例：

皎皎寒姿妒残雪，亭亭孤艳倚斜阳。

风神绝妙斗邢尹，伴我不须时世装。

诗律应为：

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

实际为：

仄仄平平仄平仄，平平平仄仄平平。

平平仄仄仄平仄，仄仄仄平平仄平。

“皎皎”与“风神”仄对平，“寒姿”与“绝妙”平对仄，其余类推，这是“对”。“亭亭”与“风神”平对平，这是“粘”。粘、对的作用是使平仄的安排多样化。如果不对，上下两句的平仄就雷同了；如果不粘，前后两联的平仄又雷同了。讲究粘、对能使诗的平仄有变化、有回环，节奏优美。

还有一个“可平可仄”的问题，一首诗里有几个字是比较宽松，平仄两可。古人有“一三五不论，二四六分明”之说，一句诗里的第一、三、五个字的平仄可以灵活处理，不严格限制，但第二、四、六个字和最后一字的平仄则必须严格遵守。吴昌硕的这首诗里“妒”、“孤”、“斗”、“不”、“时”都属于“一三五不论”。

但必须注意的是，这句话并非绝对的，如果一句诗里因为可平可仄而出现孤平、三平尾、三仄尾等犯忌的情况，就不能可平可仄，而必须严格按照诗律规定。

需要说明的是，第一句诗里的“妒”，还涉及到“拗救”，第一句最后三字诗律应为“平仄仄”，而“妒残雪”是“仄平仄”，“妒”和“残”平仄互补，称为“拗救”。

吴昌硕擅长写诗，尤其精于古风，题画诗也特别多，为了唱和方便，我们从这次展出的作品中挑选了几首题画诗，想必可以窥一斑而见全豹。限于篇幅，只能挂一漏万地点到为止，仅供参考。

2014年7月28日