作品之振兴浙派

吴茀之不但在花鸟画领域成绩卓著，山水画也出手不凡。他的山水画中，最具艺术性的当属他于1955年7月完成的巨幅画作《灵峰》，此作是他去雁荡山写生回来后绘制的佳构。在狭长的画面中，一座孤峰顶天立地，形象突兀。画作笔墨苍劲中见腴润，气势恢弘。吴茀之的山水画以勾勒点苔法为主，少皴擦与渲染，可以说是以花鸟画的笔法画山水画，故能简洁生动。吴茀之可称绘画上的多面手，他的山水画和他的花鸟画一样，也极具艺术之美，同样很好地体现了他的艺术造诣。

1955年秋天，吴茀之撷取杭州灵隐寺飞来峰一角，创作了这幅山水精品。寺庙的红墙外，古木参天，曲径通幽，高耸的经幢掩映在蓊郁的树荫中，笔墨苍劲、层次分明，画面的视野虽然不宽广，却将寺院幽雅的意趣表现得淋漓尽致。尤其令人称绝的是画中的点景人物，一位妇人手牵小儿从寺门拾阶而下，阶梯边坐着一位三轮车夫，眺望母子，翘首以待，生动传神，极富生活气息。

吴茀之的艺术创造洋溢着健康积极的时代精神和浓厚的生活气息。他善于从普遍的日常图景里，挖掘出别样的景致。1962年，吴茀之根据毛泽东主席的诗意，创作了作品《一唱雄鸡天下白》，画上仅有一只精神抖擞的公鸡，而略去一切背景，造型生动，笔墨简练，公鸡引吭高歌的神态，令人恍闻纸上之声，体现了画家高超的造型能力和笔墨技巧。塑造这样鲜活的形象，就是来自于他对大自然的深入体察，他认为：“画花鸟画的人，不仅要观察花鸟虫鱼，走兽飞禽，而且要领略大自然山水的气魄，以开扩胸襟，扩大视野。”他告诫自己的学生，“生活中的题材是很丰富的。要去发现那些看来似乎是很一般的情景。其实，一般中却也包含着不一般，这样作画的路子才会宽广。”

唐代诗人王维曾用：“闭户著书多岁月，种松皆作老龙鳞。”的句子来描写文人高士的隐逸生活。在中国文化中松被赋予了坚强、挺拔、傲骨不屈人格。此幅《巨龙》图创作于1962年，那时的中国正处于“大跃进”及“三年自然灾害”时期，人们生活极为艰难，吴茀之正是通过对松的描写来表达内心坚忍不拔的精神寄托。一株老松斜势盘旋而上，笔意随形翻转，沉着而不失灵变，骨力浑厚老辣，气势雄强。下方的顽石与之相映衬，呈怀抱式，虚实相生，主体突出。实为吴茀之晚年画松题材的精品力作。

20世纪五六十年代的新中国处于大规模的建设之中，在这一时期的艺术家的画作上出现了一些直接取材于现实生活的形象，如火车、工厂、大坝等。 这件作品也正是吴茀之创作于这个特殊的年代。拂风的嫩柳、三两枝初放的桃花、一群翻飞的燕子，一个万紫千红的春天景象跃然展现在我们眼前，其中新燕所栖落的那一电线杆显得尤为新颖夺目。洋溢出作者对大自然和新时代的美好憧憬、怜爱及淡淡的喜悦，营造了一个绚丽和谐、宁静浪漫的世界。

超脱灵变、充满着诗的激情正是吴茀之绘画的一个显著特点。他作画重气机兴会，应物从心，纵横恣肆，敢于打破常规。所谓“画为心声”，作品是作者心迹的反映。

十年浩劫剥夺了吴茀之作画的自由，使他身心备受摧残并酿成绝症。此作于1977年，在上海瑞金医院的病榻上强支病体挥笔完成此画，为先生一生的绝笔之作。作品以猛志长存的螃蟹为寄托，寄喻精神气节不绝，艺术生命力不竭。